In der zweiten Folge der zweiten Staffel von Brand News, präsentiert von Charlotte Emily, tauchen wir ein in die Welt der digitalen Kunst und Technologie mit Isabelle Udo, Gründerin und kreative Direktorin von videOrbit Studio. Isabelle teilt ihre Erfahrungen als digitale Künstlerin und wie sie Technologie, Mode und Kunst in einzigartigen Augmented Reality (AR) Erfahrungen zusammenbringt. Diese Folge bietet Einblicke in die schnellen Entwicklungen von AR und KI und deren Einfluss auf die Mode- und Beauty-Industrie.
- Einführung - Die Folge beginnt mit einer kurzen Einführung von Host Charlotte Emily, die die Zusammenarbeit mit Winkelstraat.nl ankündigt. Anschließend stellt Charlotte ihren Gast, Isabelle Udo, eine Digital Artist mit einem einzigartigen Portfolio, vor. Isabelle spricht über ihre Leidenschaft für Technologie und Kreativität und wie sie über ihr Unternehmen videOrbit Studio neue Erfahrungen ermöglicht.
- Der Aufstieg von Augmented Reality - Isabelle erklärt, was AR und KI sind und wie sie diese Technologien einsetzt, um digitale Erfahrungen zu schaffen. Sie berichtet, wie sie 2019 mit AR begann und eine der ersten war, die diese Technologie in der Modeindustrie anwandte. Ihre Arbeiten reichen von Instagram-Filtern bis zu interaktiven Installationen für große Marken. Der Übergang zum Einsatz von KI hat ihre Arbeit zusätzlich bereichert, insbesondere durch die Anwendung von Stable Diffusion für Videoformate.
- Das Projekt Future Front Row - Eines der auffälligsten Projekte, über das Isabelle spricht, ist Future Front Row. Dieses Projekt zielte darauf ab, digitale Mode durch interaktive Modenschauen greifbar zu machen. Isabelle vereinte digitale Modehäuser auf dem Laufsteg der Amsterdam Fashion Week in Zusammenarbeit mit Felix Meritis. Dieses Projekt bot einer Plattform für digitale Designer und machte digitale Mode einem breiteren Publikum zugänglich.
- Zusammenarbeit mit großen Marken - Isabelle hat mit renommierten Namen wie Dior, L’Oréal, Versace und Armani zusammengearbeitet. Sie erzählt von ihrer liebsten Zusammenarbeit mit Burberry während des Super Bloom-Projekts, bei dem sie eine AR-Aktivierung von wilden Blumen schuf. Dieses Projekt war Teil der Feierlichkeiten zum 75-jährigen Jubiläum der britischen Königin und stellte eine kreative Herausforderung dar, die perfekt zu ihrem Stil passte.
- Balance zwischen Leidenschaft und Projekten - Isabelle teilt ihre Sichtweise auf das Finden eines Gleichgewichts zwischen kommerziellen Projekten und ihrer kreativen Leidenschaft. Sie gibt zu, dass die schnellen Entwicklungen in der Technologie manchmal überwältigend sein können, aber dass sie stets versucht, zu experimentieren und sich selbst herauszufordern. Dies hilft ihr nicht nur, ihr Unternehmen am Laufen zu halten, sondern auch, innovative Erfahrungen zu schaffen, die sie in der Branche hervorheben.
- Ratschläge für junge Kreative - Für junge Kreative, die gerade anfangen, hat Isabelle wertvolle Ratschläge: *„Konzentriert euch auf die Dinge, für die ihr leidenschaftlich seid, und teilt eure Arbeit offen.” *Sie erklärt, wie sie ihre Karriere aufbaute, indem sie viel postete und offen über sowohl ihre Erfolge als auch Misserfolge war. Dies half ihr, von großen Marken wahrgenommen zu werden und Aufträge zu erhalten.
Höre die Folge - Möchtest du mehr über Isabelles inspirierende Reise in der Welt der digitalen Kunst und Technologie erfahren? Höre dir die vollständige Folge von Brand News über Spotify, Apple Podcasts oder Amazon Music an.